Prezentujemy informacje o wydarzeniach kulturalnych, które miały miejsce lub rozpoczęły się w tygodniu od 8 do 14 maja.

Święto teatru publicznego: bilety za grosze i spacery

Około 40 tysięcy biletów w specjalnej cenie 500 groszy czekać będzie na widzów, którzy w sobotę 13 maja staną w kolejce do teatralnych kas. Tak świętowany będzie Dzień Teatru Publicznego. W popularnej akcji "Bilet do teatru za 500 groszy" weźmie w tym roku udział aż 98 teatrów z 39 miast. Spektakle grane będą przez cały tydzień – do soboty 21 maja.

Symbolicznym zakończeniem tygodniowego święta będzie zaproszenie widzów na wspólne spacery teatralne, które odbywać się będą w kilku polskich miastach.  Szczegóły tras można znależć na stronie internetowej www.spacerownikteatralny.pl, a listę spektakli za grosze pod linkiem:www.dzienteatrupublicznego.pl. Do zobaczenia w teatrze!

O Korczaku na Biennale w Wenecji

Inspirowany filozofią i metodami pedagaogicznymi Janusza Korczaka projekt amerykańskiej artystki Sharon Lockhart z udziałem wychowanek Młodzieżowego Ośrodka Socjoterapii w Rudzienku reprezentować będzie Polskę na 57. Międzynarodowej Wystawie Sztuki w Wenecji. Światowa inauguracja projektu "Mały Przegląd", który oddaje głos młodym wchodzącym w dorosłość kobietom, odbędzie się 13 maja 2017.

[Embed]

Tytuł projektu Lockhart nawiązuje do ukazującego się przed II wojną światową "Małego Przeglądu"– w całości tworzonego przez dzieci dodatku do dziennika "Nasz Przegląd". Założony przez Korczaka tygodnik wypełniały teksty, recenzje i relacje dotyczące wydarzeń politycznych, sportowych czy kulturalnych, nadsyłane przez nastoletnich korespondentów z całego kraju.

Pokaz oryginalnych wydań "Małego Przeglądu" z lat 1926–1939 rozpocznie się już 26 maja 2017 w Zachęcie, która jest organizatorem Pawilonu Polskiego na weneckim Biennale.

Więcej o wydarzeniu piszemy tutaj.

"Goplana" z operowym Oscarem

"Goplana'' Władysława Żeleńskiego w reżyserii Janusza Wiśniewskiego wystawiana w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej została uhonorowana prestiżową statuetką International Opera Awards w kategorii "dzieło odkryte na nowo". "Goplana" to operowa baśń napisana na podstawie ''Balladyny''  Juliusza Słowackiego.  Rozgrywa się w świecie ludowych podań i legend, łączy świat fantastyczny z rzeczywistym, opowieść osnuta jest wokół motywów zbrodni, winy i żądzy władzy. Bohaterką jest boginka jeziora, postać fantastyczna o głosie liryczno-koloraturowym. Operę skomponował Władysław Żeleński, który wplótł w muzykę polskie motywy: poloneza, kujawiaka, mazura i oberka.

[Embed]

Nagrody  przyznawane są w 16 kategoriach przez międzynarodowe jury składające się z dwudziestu jeden wybitnych krytyków muzycznych i mecenasów sztuki. Uroczyste wręczenie tegorocznych statuetek odbyło się w niedzielę 7 maja 2017 podczas gali w London Coliseum.

Krakowska Nagroda Filmowa dla "Ostatniej Rodziny"

Debiutancki film  Jana P. Matuszyńskiego o losach rodziny Beksińskich ze znakomitymi rolami Andrzeja Seweryna, Dawida Ogrodnika i Aleksandry Koniecznej, otrzymał Grand Prix festiwalu Netia Off  Camera. Oprócz Krakowskiej Nagrody Filmowej do rąk reżysera  trafił  też czek na 100 000 dolarów na produkcję kolejnego filmu.  Zwycięzcę  wybrało międzynarodowe jury pod przewodnictwem Agnieszki Holland. "Ostatnia Rodzina" otrzymała także Nagrodę Publiczności. 

Z kolei Jury Konkursu Polskich Filmów Fabularnych przyznało główną nagrodę (300 000 złotych) filmowi "Wołyń"Wojciecha Smarzowskiego. "Za to, że  łączy złożoną opowieść, znakomite aktorstwo, reżyserię i produkcję z historycznym tematem dając nam film o całkowicie aktualnym wydźwięku"– uzasadniała decyzję jury Victoria Thomas.

Premiera pierwszego numeru "Małego Formatu"

Polecamy nowe kulturalne miejsce w sieci. 12 maja startuje "Mały Format" - cyfrowy miesięcznik krytycznoliteracki, który spierać się będzie o książki.

"Publikujemy przede wszystkim rozmowy, recenzje i szkice, rzadziej felietony, fragmenty książek czy wiersze. Chcemy poszukiwać literackości w różnych, czasem bardzo nieoczywistych miejscach i odmianach. Każdy i każda z nas czyni to w inny sposób. Łączy nas jednak przekonanie, że krytyka literacka jest nam potrzebna jako ważne narzędzie poznania"– mówią członkowie zespołu redakcyjnego.

W pierwszym numerze przeczytać można będzie m.in.: wiersze Eugeniusza Tkaczyszyna-Dyckiego, recenzje książek Michała Cichego, Jarosława Iwaszkiewicza czy Davida Fostera Wallace’a, oraz wywiad z Marcinem Świetlickim.

19 maja w warszawskiej Eufemii odbędzie także organizowany przez autorów "Małego Formatu" slam poetycki oraz impreza inauguracyjna.

Więcej szczegółów o magazynie znaleźć można na  facebooku oraz stronie czasopisma.

Klata reżyseruje "Wesele"

W Starym Teatrze trwają ostatnie próby przed premierą "Wesela" Stanisława Wyspiańskiego. Spektaklu, którym Jan Klata pożegna się z publicznością krakowskiej sceny (dotychczasowego dyrektora teatru zastąpi  na tym stanowisku Marek Mikos). W obsadzie znalazły się gwiazdy Starego: Anna Dymna, Ewa Kaim, Anna Radwan, Roman Gancarczyk, Jaśmina Polak, Małgorzata Gorol, Jan Peszek i Edward Linde-Lubaszenko.

Premiera zaplanowana jest na 12 maja, a następnego dnia odbędzie się dyskusja  m.in. o tym, co właściwie mogą znaczyć dzisiaj słowa Czepca z dramatu Wyspiańskiego: "Cóż tam, panie, w polityce? Chińcyki trzymają się mocno!?". Rozmowa odbędzie się 13 maja o godzinie 17:00. Udział wezmą w niej prof. Jadwiga Staniszkis i prof. Dariusz Kosiński.

Wałbrzych opowiada o Pinie Bausch

Z Krakowa przenosimy się do Wałbrzycha."Gdyby Pina nie paliła, to by żyła", spektakl o twórczości Piny Bausch w reżyserii i choreografii Cezarego Tomaszewskiego, pokaże Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu. Jest to nostalgiczny i pełen poczucia humoru hołd dla wielkiej artystki. Cezary Tomaszewski, opierając się na motywach z przedstawień Piny Bausch, z wykorzystaniem lamentów barokowych i muzyki popularnej tworzy mockument o jej ostatnim spektaklu.

"W mgiełce papierosowego dymu – ponieważ wszyscy aktorzy rzucają właśnie palenie – powstaje spektakl z pogranicza dokumentu, biografii, koncertu, teatru tańca i farsy. »Gdyby Pina nie paliła, to by żyła« to spektakl o nałogu tytoniowym i nałogowym robieniu sztuki,  o poczuciu straty i żałobie. I o podobieństwach Wałbrzycha i Wuppertalu." - czytamy w zapowiedziach spektaklu.

Zespół Szaniawskiego w roli tancerzy Piny zobaczyć można będzie premierowo 12 maja. Kolejne pokazy odbędą się 13 i 14 maja 2017.

Poetycki Wrocław - rusza festiwal "Silesius"

Spotkania z pisarzami, rozmowy o poezji oraz premiery dwóch nowych zbiorów wierszy Tadeusza Różewicza, to tylko niektóre z wydarzeń odbywającego się we Wrocławiu Międzynarodowego Festiwalu Poezji "Silesius". Impreza rozpoczęła się 11 maja 2017, a ostatniego dnia festiwalu, 13 maja, odbędzie się uroczysta gala wręczenia Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius. W tym roku odbierze ją Andrzej Sosnowski, poeta, tłumacz i wykładowca literatury amerykańskiej na Uniwersytecie Warszawskim, doceniony za całokształt pracy twórczej. 

Podczas festiwalu "Silesius" odbędą się także warsztaty dotyczące relacji pomiędzy poezją i fotografią. Poprowadzą je literaturoznawca Grzegorz Jankowicz oraz szwedzka poetka i fotografka Marie Lundquist, z którą zaplanowano również spotkanie autorskie.

Muzeum Śląskie wyróżnione w międzynarodowym konkursie EMYA

"Na to wyróżnienie Ślązacy czekali ponad 80 lat"– powiedziała Alicja Knast, dyrektorka Muzeum Śląskiego podczas odbierania wyróżnienia w Zagrzebiu, gdzie odbyła się gala finałowa European Museum of the Year Award.

Muzeum Śląskie jako jedyne z Polski zdobyło wyróżnienie w tym prestiżowym konkursie. Uwagę jury, jak czytamy w laudacji, zwróciło "zaangażowanie Muzeum w prezentowanie i interpretowanie skomplikowanej historii regionu, odzwierciedlającej sukcesy i straty oraz marzenia i dramaty wielu pokoleń Ślązaków".

Do nagrody EMYA 2017 nominowano 46 muzeów z 24 państw-członków Rady Europy, w tym aż cztery placówki z Polski. Oprócz Muzeum Śląskiego były to: Muzeum Emigracji w Gdyni, Muzeum Łazienki Królewskie oraz Muzeum Toruńskiego Piernika. Nagroda główna została przyznana Musée d’ethnographie w Genewie.

Film Marty Pajek z Grand Prix festiwalu w Stuttgarcie

Animacja "Figury niemożliwe i inne historie II", która swoją światową premierę miała na 56. Krakowskim Festiwalu Filmowym od tamtej pory prezentowana była podczas 35 przeglądów filmowych, zdobywając nagrody m.in. na festiwalach Glas, Message to Man, Tricky Women czy Holland Animation Film Festival. Teraz do listy międzynarodowych wyróżnień dołącza kolejne - przyznane na największym festiwalu animacji w Niemczech i jednym z najbardziej prestiżowych w Europie i na świecie.

Zwiastun animacji obejrzeć można poniżej:

Domek Czytelniczy stanął nad Wisłą

Na nadwiślańskim skwerze Kahla, nieopodal warszawskiej Syrenki stanął wypełniony książkami Domek Czytelniczy, a w domku na przechodniów czeka specjalista, który doradzi, co czytać i po rozmowie przekaże szytą na miarę, spersonalizowaną listę lektur. Wydarzenie jest częścią Międzynarodowego Festiwalu Literatury Apostrof, który rozpocznie się już 15 maja.

Organizatorzy wydarzenia wierzą, że każda dobrze polecona książka tworzy na świecie nowego czytelnika albo cementuje pasję do czytania. Przez tydzień poprzedzający festiwal będzie można przyjść nad Wisłę do Domku Czytelniczego. W tej wyjątkowej przestrzeni wypełnionej książkami, dyżurować będą doradcy – m.in. Wojciech Szot z jednego z najpopularniejszych blogów literackich – Kurzojady i Piotr Wawrzeńczyk z Magazynu Kulturalnego, którzy każdemu chętnemu, po indywidualnej rozmowie, zaproponują listę tytułów dopasowanych do upodobań. 

"Projekt Domku Czytelniczego to powrót do dzieciństwa i wspomnień o przechodzeniu przez małe drzwi do sekretnego pokoju. W środku czekają leżaki i książki oraz widok na Wisłę."– mówi architekt, Jan Strumiłło.  

Kuratorem tegorocznej edycji Apostrofu jest Szczepan Twardoch. Na dyskusjach i spotkaniach autorskich pojawią się gwiazdy polskiej i światowej literatury, m.in. David Lagercrantz, Hanna Krall, Charlotte Link, Dorota Masłowska, Jakub Żulczyk, Erling Kagge, Michał Rusinek, Graham Masterton i Katja Kettu. Odbędą się także koncerty i spektakle teatru improwizowanego Klancyk. Wszystkie festiwalowe wydarzenia są bezpłatne.

Źródła: PISF, Instytut Teatralny, materiały własne i promocyjne; opr. MKD, 12.05.2017